Những mẫu tranh phong cảnh biển đơn giản tuyệt đẹp
Tranh phong cảnh biển tuy đơn giản nhưng lại ẩn chứa nhiều vẻ đẹp kỳ diệu, phong cảnh biển không chỉ là nguồn cảm hứng được đưa vào văn thơ, hay những câu hát nó còn là đề tài sáng tạo bất diệt trong nghệ thuật hội họa trong các tác phẩm tranh phong cảnh biển vẽ nghệ thuật.
Từ buổi sơ khai của nghệ thuật hội họa phong cảnh biển luôn là đề tài sáng tạo bất tận với nhiều nghệ sĩ tài năng dành cả cuộc đời để vẽ nên những bức tranh biển đẹp và ấn tượng
Những bức tranh phong cảnh biển đẹp nhất
Là một mẫu tranh phong cảnh đơn giản không quá cầu kỳ, không nhiều chi tiết, gam màu cũng rất đơn giản nhưng chính sự đơn giản này lại là điều tuyệt đẹp nhất trong một bức tranh phong cảnh biển cùng khám phá những tác phẩm ấn tượng nhất về chủ đề này cùng carehouse.
Tranh phong cảnh bình minh trên mặt biển
Bình minh trên biển luôn là chủ đề xuất hiện từ xa xưa trong tranh vẽ, bình minh một khoảng thời gian báo hiệu sự bắt đầu cho một ngày mới sự bắt đầu cho mọi hoạt động gắn liền với biển cả, nó cũng là cột mốc đánh giá thời tiết cả một ngày trên biển một ngày mới với ánh mặt trời tỏa sáng báo hiệu một ngày mới với thời tiết đẹp “sóng yên, biển lặng”. Tranh phong cảnh biển bình minh thường có gam màu tươi sáng tượng trưng cho sự hy vọng
Tranh cảnh biển hoàng hôn mơ mộng
Cảnh biển lúc mặt trời “đi ngủ” cũng là một trong những phong cảnh biển được yêu thích nhất trong trang trí. Tranh phong cảnh biến lúc hoàng hôn có một nét mơ mộng kỳ lạ tạo sự yên bình và thỏa mái cho người nhìn.
Tranh cảnh biển về đêm đẹp huyền ảo
10 bức tranh sơn dầu phong cảnh biển đẹp nhất
Biển và đại diện hình ảnh của nó là một trong những thể loại nghệ thuật phát triển nhất kể từ nhiều thế kỷ trước. Từ những cảnh biển cổ điển, thanh bình của Fitz Hugh Lane cho đến tầm nhìn đương đại của Richard Diebenkorn, Hội họa Nhật Bản táo bạo hay – tất nhiên – Joseph Turner không thể so sánh được. Nhiều bức tranh mô tả cảnh biển vô cùng đơn giản với 3 khoảng không trống trải bao gồm khoảng không, mặt biển và bãi cát tưởng chứng như đơn điệu nhưng trong tranh vẽ lại ẩn chứa những vẻ tuyệt đẹp của sự hoang sơ và gần gũi của biển cả.
Tranh phong cảnh biển thuyền buồm lúc bình minh – FITZ HUGH LANE
“Becalmed off Halfway Rock”, 1869 (Washington, National Gallery) Được coi là một trong những họa sĩ biển vĩ đại nhất mọi thời đại, Lane được cho là một “họa sĩ chân dung hải quân” hơn là một họa sĩ vẽ cảnh biển truyền thống. Trong bức tranh đẹp rất hấp dẫn này, nghệ sĩ vẽ chân dung rực rỡ hai con tàu lớn, kèm theo ba chiếc thuyền hỗ trợ, bao quanh một tảng đá nhỏ, mặc dù có kích thước nhỏ, nhưng lại có tầm quan trọng cơ bản trong bố cục.
Tranh phong cảnh biển cuộc chiến với sóng dữ – IVAN AIVAZOVSKY
“The ninth wave”, 1850 (St. Petersburg, State Museum) Một họa sĩ tận tụy với cảnh biển, Aivazovsky đạt được trong bức tranh này một sự hoàn hảo về kỹ thuật, tranh phong cảnh miêu tả hình ảnh nhóm những người sống sót không may mắn cố gắng sống sót trước những cơn sóng đại dương tàn nhẫn. Tuy nhiên, trung tâm của bố cục là đại diện mạnh mẽ – huyền bí nhất – và lan tỏa của mặt trời, chiếu sáng khung cảnh với một dải màu xanh lục và hồng kỳ lạ.
Tranh phong cảnh cô độc giữa biển cả – CASPAR DAVID FRIEDRICH
“The Monk by the sea” , 1809/10 (Berlin Nationalgalerie) Bức tranh thể hiện sự cô độc của một bóng người trên bờ biển giữa đại dương bao la như tâm hồn của một con người đối diện với thiên nhiên rộng lớn, bao trùm bức tranh phong cảnh này là một màu sắc tăm tối với nhiều gam màu đậm cho ta thấy được những cảm xúc mãnh liệt nhưng chưa đựng nhiều điều trăn trở cử tác giả
Tranh phong cảnh biển băng FREDERIC EDWIN CHURCH
“The icebergs”, 1861 (Dallas Museum of Art) Cái chết băng giá. Đẹp và hào nhoáng ngay từ cái nhìn đầu tiên, kiệt tác này của Nhà thờ Frederic Edwin vẫn là một tài liệu lãng mạn độc ác và khủng khiếp, cho thấy cảnh phần còn lại của một con tàu đắm, nơi mà các thủy thủ có sống sót hay không: những tảng băng tàn nhẫn sẽ sớm giết chết họ nếu bạo lực của vụ tai nạn đã không làm điều đó trước đây. Vẻ đẹp tàn bạo của tấm vải này khiến câu chuyện Titanic trông giống như một trò đùa tồi tệ.
Tranh sơn dầu phong cảnh biển RICHARD DIEBENKORN
“Ocean Horizon”, 1959 (Private collection) Cảnh biển đô thị của Diebenkorn thể hiện một tầm nhìn độc đáo và đương đại về đại dương: thuần hóa, thân thiện, đáng mơ ước . Trái ngược với Công viên Đại dương trừu tượng và phức tạp hơn của mình , Ocean Horizon trình bày một bố cục rất đơn giản với ba cấp độ rõ ràng cho đất, biển và bầu trời; tất cả đều đóng khung trong một cửa sổ hình chữ nhật. Theo đường uốn lượn được đánh dấu bởi các đường điện, đại dương trông có thể truy cập như tách cà phê nhỏ mà chúng ta có thể nhìn thấy trong cận cảnh.
Tranh phong cảnh thư dãn bên bờ biển CLAUDE MONET
“La terrace de Sainte Adresse”, 1867 (New York, Metropolitan Museum) Bức tranh rực rỡ này thể hiện sự song song rõ ràng với bức tranh vẽ của Diebenkorn đại diện cho biển (ở đây là Đại Tây Dương) thân thiện, dễ tiếp cận, thậm chí là một khu vực giải trí cho xã hội thoải mái. Một lần nữa, bố cục được chia thành ba cấp độ – biển, biển và đất liền – và nó được tổ chức theo chiều dọc bởi hai lá cờ lớn tung bay trong gió biển. Bức tranh thú vị đến nỗi chúng tôi ngay lập tức bị cám dỗ ngồi trên một trong những chiếc ghế trống để tận hưởng buổi chiều chủ nhật đầy nắng này. Ngoài cảnh biển loại này , Monet còn miêu tả biển đầy sự khốc liệt và giận dữ trong những bức tranh như ” La Manneporte” .
Tranh phong cảnh lênh đênh trên mặt biển – WINSLOW HOMER
“The Gulf Stream”, 1899 (New York, Metropolitan Museum of Art) Bức tranh lột tả chân thực sự khắc nghiệt của biển cả, tranh là cảnh một con thuyền với 1 con người lạc lõng giữa biển cả rộng lớn với những cơn sóng dữ và đàn cá mập thèm khát chực chờ “sơi tái” con người bất kỳ lúc nào, bức tranh phong cảnh này mang đến cho người xem nhiều cảm xúc trong đó có cả sự rùng rợn về sự mỏng manh và dễ bị tổn thương của tính mạng con người.
Tranh phong cảnh sự hỗn loạn trên biển – THEODORE GERICAULT
Đây là một trong những bức tranh nổi tiếng nhất từng được tạo ra. Gericault tạo ra một bức tranh mà chúng ta có thể định nghĩa là “không chính trị”, vì nó mô tả sự khốn khổ của một nhóm lớn các tàu đổ bộ bị bỏ rơi sau vụ đắm tàu khu trục của hải quân Pháp. Chúng ta thậm chí có thể nói rằng bức tranh không chính xác là một cảnh biển, mà là một bố cục hình tam giác cổ điển trong đó cảm xúc của con người được tốt nghiệp từ niềm hy vọng trầm trọng của những người – được đặt trên đỉnh của kim tự tháp – đã nhìn thấy một con tàu cứu thế, cho người đàn ông người đang giữ xác của một chàng trai trẻ, có lẽ con trai anh ta – đã từ bỏ mọi hy vọng và cam chịu chờ đợi cái chết. Trong tác phẩm của Gericault, biển không có sự quyến rũ, không có vẻ đẹp, không có lòng tốt: đó là nhân vật phản diện, kẻ giết người, kẻ săn mồi, nằm chờ đợi nạn nhân mới, đang kiên nhẫn chờ đợi thời gian để giết.
Tranh phong cảnh sóng biển và núi phú sĩ nhật bản – KATSUSHIKA HOKUSAI
Các họa sĩ và thợ chạm khắc Nhật Bản luôn mang đến cho chúng ta một tầm nhìn khác biệt, gần như thần bí về các hiện tượng tự nhiên. Sóng ở đây nhiều hơn một hoàn cảnh đại dương đơn thuần. Đó là một con quái vật, một con khổng lồ khổng lồ đe dọa với răng nanh của nó những con tàu nhanh nhẹn và táo bạo vượt qua biển linh hoạt của Nhật Bản. Móng vuốt của đại dương khủng khiếp mạnh đến nỗi nó dường như đe dọa nuốt chửng cả ngọn núi Phú Sĩ thiêng liêng, được trình bày dưới nền như một nạn nhân khác của làn sóng tà ác
Tranh phong cảnh ngày tàn của những chiếc thuyền buồm – JOSEPH MALLORD WILLIAM TURNER
Turner là họa sĩ vẽ cảnh biển vĩ đại nhất ở mọi lứa tuổi, và ít nhất hai hoặc ba tác phẩm khác của họa sĩ người Anh ( Ulysses chế giễu Polyphemo , Hòa bình – trên biển …) có thể dễ dàng lọt vào danh sách này nếu chúng ta không đưa ra quyết định chỉ bao gồm một tác phẩm cho mỗi nghệ sĩ. Khéo léo và hoàn hảo về mặt kỹ thuật, kiệt tác của Turner là một đại diện khác thường của một con tàu hoàng gia, thường được miêu tả trong sự lộng lẫy tối đa của nó như Fitz Hugh Lane đã làm trong các cảnh biển của mình (xem số 10), nhưng ở đây Turner đã tưởng nhớ Temeraire dũng cảm miêu tả chuyến đi cuối cùng của nó trước khi bị phế truất . Tác phẩm tối cao này được bầu là bức tranh đẹp nhất nước Anh trong cuộc thăm dò do Phòng trưng bày Quốc gia Luân Đôn tổ chức năm 2005.
nguồn: theartwolf.com
Bài viết liên quan: